Five Fits With: Musical Multihyphenate Erick the Architect
2023-03-17 14:05:02 by Lora Grem
Conheci o assunto desta semana, Erick, o arquiteto, no coração do Brooklyn, em East Flatbush, não muito longe de onde cresci. É precisamente onde ele cresceu e onde sua família ainda reside. Erick agora mora em Los Angeles, tendo se mudado por uma série de razões que abordaremos em breve, mas fica com a família quando volta para Nova York. Minha avó morava em Flatbush, e uma das coisas de que me lembro claramente é o forte senso de comunidade que estava presente ao caminhar pela vizinhança, o que provavelmente soa como besteira, mas todo mundo se conhece no verdadeiro Brooklyn. As pessoas realmente se importavam com minha avó, e posso ver que as pessoas realmente se preocupam com Erick, e ele se preocupa em alcançá-los igualmente - o que é cativante, considerando que ele é uma celebridade em ascensão.
Você deve conhecê-lo do grupo que fundou, Flatbush Zombies, projeto no qual é conhecido por sua produção musical. Ele também começou a fazer música individualmente com seu próprio nome para mostrar sua habilidade de fazer rap, cantar e exibir uma ampla gama de influências e estilos que o guiaram ao longo de sua jornada musical. Erick é mais do que apenas um produtor ou rapper, e está ansioso para que as pessoas descubram ouvindo sua música. Atualmente, ele está trabalhando em um álbum que acredita ser o ponto de inflexão de sua carreira.
Continue lendo para saber mais sobre a jornada musical de Erick, a alegria e a dor de videogames difíceis como Anel de fogo , conhecendo Quincy Jones enquanto usava Raf Simons e muito mais.




De onde você é? Como você entrou na música?
Eu sou do Brooklyn, Nova York. Flatbush. East Flatbush, Brooklyn College, Church Ave, Nostrand Ave. Comecei a fazer música no ensino médio. Eu queria fazer música desde criança, mas fiquei muito intimidado porque todas as pessoas de quem gosto eram Michael Jackson, Prince, Herby Hancock, Isaac Hayes e George Clinton. Eu não tinha ídolos normais. Eu estava idolatrando o melhor de todos os tempos. Minha mãe, meu pai e meus irmãos tocavam música o tempo todo. Eu queria ser alguém para estar do outro lado disso e ter pessoas ouvindo minhas merdas.
Como os Flatbush Zombies se tornaram um grupo?
Já vi muitas pessoas dizerem coisas como: “Eles se conheceram por causa do anime”. Não, nós não. Eu odeio isso. Não é por isso que nos conhecemos. Meech [y Darko] e eu crescemos no mesmo quarteirão. Conheço Meech desde os cinco anos de idade. Nós éramos melhores amigos crescendo, amando música, olhando para o DMX. Ele tinha um tio que sempre o colocava na música. Meus irmãos me colocaram na música. Sempre trocávamos brinquedos, músicas e videogames. E então, quando ele se tornou talvez, eu não sei, 11 ou 12 anos, fomos para a escola secundária e ele conheceu [Zombie] Juice. Eles foram para a escola juntos. Comecei a fazer música com 14 ou 15 anos. Quando terminei o colegial, eles vinham e eu já fazia música. Apenas aconteceu assim. Eles tinham talento natural. Eu sabia gravar e fazer batidas e rap. Eles estavam dispostos. Eles sempre foram articulados na música, então eles simplesmente aprenderam naturalmente. Eu realmente não tive que ensinar merda nenhuma a eles.




Você sempre fez música fora do grupo? Como você separa o novo material entre os projetos?
Sempre fiz música sozinho. Minha música sozinha é muito mais isolada e é uma história individual. Acho que nós três sacrificamos um pouco de nossas histórias individuais para contar nossa história como um grupo. Eu sinto que nos tornamos os Vingadores – estávamos todos lutando pela mesma coisa. Por que não juntamos nossos superpoderes para contar essa história de como salvar o mundo um dia de cada vez? Depois que me mudei para Los Angeles, entrei em um espaço mental diferente, onde entendi a importância de minha narrativa ser contada agora. Acho que se eu tivesse começado antes, acho que poderia ter passado despercebido porque o grupo foi muito impactante. Agora, acho que trabalhar com outros artistas traz algo de mim. Cantar, compor e produzir para outras pessoas me ligou à música de uma forma diferente de estar no grupo, onde talvez eu desempenhasse o mesmo papel, porque é como o fundador/produtor. Agora sou capaz de ir e vir, sendo o produtor, ou o rapper, ou o cantor, ou o compositor, ou o engenheiro. Usar todos esses chapéus torna mais fácil separá-lo, porque então outra pessoa pode pegar onde eu poderia ter feito esses trabalhos antes.
Por que você se mudou para L.A.?
Mudei-me para LA porque queria uma mudança de ritmo em relação ao que estava acontecendo. Minha mãe havia falecido e eu tinha muitos pensamentos pairando. Acho que Nova York me lembrou muito as memórias, então eu queria mudar a velocidade. Nova York é um lugar muito competitivo e acelerado, e L.A. parecia um lugar onde eu poderia relaxar. Eu ia lá constantemente para trabalhar com artistas e dormir em seus sofás e merda, e cansei de gastar todo aquele dinheiro em Ubers e hotéis. Eu pensei: “É melhor eu ficar aqui, porra. Deixe-me ver se consigo descobrir uma maneira de ficar aqui permanentemente. Então, fiz essa mudança há quatro anos e mudou minha vida.




Quando você não está fazendo música, o que você está fazendo no seu tempo de inatividade?
Desenho, muitos videogames, principalmente jogos que são extremamente difíceis e as pessoas não conseguem vencê-los. Esses são os jogos...
Anel de fogo ?
Claro. Almas escuras , Bloodborne . Os jogos que as pessoas quebram suas TVs no TikTok e merda, esses são os jogos que eu quero jogar. Qualquer jogo em que um nerd diz: 'Uau, mano, você fez isso?' Sim, mano, eu fiz isso. Eu também sou um nerd, mano. Eu literalmente comecei a colecionar fitas VHS de todos os meus filmes favoritos e dublagens japonesas. Sou um grande fã da cultura japonesa. Estou em todos os lugares. Eu tenho muitos interesses. É quase como se eu estivesse realmente viciado em algo por três ou quatro meses e depois passaria para outra coisa. Mas eu realmente vou me destacar nesses quatro meses. Portanto, se você me fizer essa pergunta daqui a quatro meses, provavelmente lhe direi outra coisa. Mas agora, é nisso que estou. Estou lendo e lendo revistas japonesas, filmes, esportes. Os Knicks perderam ontem à noite para os Lakers. Eu ainda estou chateado.
O que significa estilo pessoal para você? E então, como seu estilo se relaciona com sua presença como artista?
Significa tudo. Em primeiro lugar, crescendo em Nova York, em qualquer outro lugar que já estive, você pode tentar qualquer coisa. Seu estilo é incorporado a ele todos os dias porque vai ser quente pra caralho no verão. É tão quente que é como se você não pudesse usar muito, mas ainda assim tem que ficar bem. Você vai suar muito. Está úmido também. Então você passa por seis a oito meses de congelamento para poder usar coletes, moletons, chapéus e jaquetas. Você vai à maioria dos lugares onde eles têm um desses tipos de temperaturas o ano todo. Nova York é a mais importante em estilo e clima. Por mais que você queira dizer que Nova York é apenas um bando de gente barulhenta, um bando de caos... Seu estilo é sua auto-expressão. Você tem um ajuste de aeroporto, você vai para a escola, você chega em casa, seus pais mandam você tirar a roupa da escola e colocar a roupa de casa, e você tem roupa para brincar lá fora. As cores e os padrões que você escolheu realmente refletiram quem você era.
Eu acho que é tão essencial para quem eu sou porque alguém pode me notar porque eu tenho 6'3”, mas é como, “Esse cara parece legal” ou “Ele tem uma aura sobre ele”. Sua auto-expressão está muito ligada ao que você veste. Eu acho que quando as pessoas dizem que não, isso é besteira. Um dos momentos mais memoráveis da minha vida foi quando conheci Quincy Jones. Eu usava uma jaqueta do Raf Simons e coloquei porque ia encontrá-lo. Eu senti como se fosse conhecê-lo. Fui até a casa dele e ele me disse: 'É uma jaqueta bonita.' Ele não disse: 'Eu amo sua música'. Ele ainda não disse isso. Não chegamos a nada disso. Ele disse: 'Essa é uma bela jaqueta.' Então realmente te leva longe quando você conscientemente faz algo onde você sente que está ligado a onde você está, especialmente quando se trata de moda.




Quais são algumas de suas marcas favoritas e por quê? De todos os tempos e atual?
Junya Watanabe, Snow Peak, Prada, Nike. Vamos, certo? Issey Miyake, Comme des Garcons. Muitos. De todos os tempos, porém, eu voltaria mais longe: Iceberg, Guess, FUBU, Akademiks, Sean John. Qualquer coisa de veludo. Qualquer terno de veludo. Eu não dou a mínima para qual marca era. Uma grande parte da minha vida quando criança, foi como tudo.
Quais são algumas das compras recentes que você fez e quais são as coisas que você está procurando atualmente?
Tentando voltar e pegar um monte de tênis que não consegui: principalmente Nike SBs. Encontrei alguns Stussy SB Dunks. Eu estava louco por eles. Eu os queria tanto. Eu costumava tê-los quando era calouro na faculdade, talvez. Acabei de comprar os Bucks SBs. Cara, estou em busca de todos os Air Force 1s clássicos. Alguma merda clássica de Nova York. Houve um tempo em que eles lançavam os Brasis e tantos sabores... os da Páscoa. Eu costumo comprar em pares quando sei que vou derrotar um. Algumas pessoas acham que isso é glutão, mas...
Um para o rock, outro para o estoque. Eu estava verificando sua mercadoria e você tem alguns designs e esboços incríveis em seu equipamento. Onde você encontra inspiração para tudo isso? E você tem um processo artístico específico para todos os seus empreendimentos?
Eu sou um designer, cara. Eu fui para a escola de design gráfico, então sempre andou de mãos dadas com o estilo. Eu não apenas estava obcecado com a imagem em si, como também sabia como renderizá-la para poder desenhar algo e dimensioná-lo para estar no computador. Eu me importava com o tecido. Pensei em como ficaria, na sublimação, ou se é direto na roupa ou só serigrafado. Eu estava tão apaixonada por roupas antes mesmo de entender como aplicá-las a mim mesma. Eu apenas me perguntei: “Por que essa camisa ficou assim?” Muita inspiração vem do início dos anos 2000, de videoclipes antigos. Eu volto e apenas olho para a velha merda de Carhartt. Carhartt é provavelmente minha marca favorita de todos os tempos.




Por que?
Ele só tem tanta nostalgia. Isso me lembra Nova York. Você tem Raekwon. Era tão sinônimo do que eu estava dizendo antes sobre estar frio o tempo todo e sempre estar no mercado de trabalho, mas também em termos de moda. Sempre houve essa dualidade que tinha que fazer sentido, mas também ficar bem, e a Carhartt é uma dessas marcas. Eles entendem que isso vai ficar sujo e é isso que faz com que pareça bom. Não é uma marca em que, se você rasgar o tecido, está pronto e você precisa remendá-lo e levará seis meses para recuperá-lo. Você não colocou um Sharpie em algo que não pode consertar. Você o personaliza. Você recebe seu crachá. Você consegue bordado. É uma das minhas marcas favoritas, principalmente porque tem algo para todos. Eu sinto que eles são uma marca de alta moda. O material WIP é realmente uma merda de qualidade.
Então, muito disso vem da pesquisa, e apenas meu estilo individual veio da busca por logotipos. Eu realmente não brinco com isso. Estou usando um moletom do Oasis agora, mas é porque gosto dessa banda. Mas se não fosse mercadoria, seria apenas um suéter preto. Eu nunca fui capaz de dizer facilmente que marca é alguma coisa. Para mim, sempre foi sobre bloqueio de cores e encontrar a paleta certa, e também conforto. Eu fiz uma cirurgia de hérnia anos atrás e isso mudou meu estilo porque eu gostava muito de usar roupas justas. Então decidi que iria usar coisas mais largas. Percebi que deveria sempre me vestir assim. Isso me fez comprar mais jaquetas e calças esvoaçantes. Isso me fez perceber que sou um cara magro e posso realmente usar o que quiser.
Christopher Fenimore é um escritor e fotógrafo que mora em Nova York. Trabalhando com clientes que variam de roupas a vinhedos, ele também cobriu o estilo de rua para várias lojas. Siga-o no Instagram em @c.fenimore .