Tramell Tillman não quer problemas
2022-09-23 03:13:04 by Lora Grem
Eu não quero tornar isso estranho. Sério. Mas algumas semanas atrás, eu tive um tipo estranho de experiência de fã transcendental, do tipo que você só tem na Comic-Con. Supondo que você não estava lá, esta foi a configuração: o sucesso da Apple TV +, Separação , malditamente perto recriou todo o piso da Lumon Industries em San Diego. Eles contrataram um monte de atores para interpretar os funcionários da Lumon, que levaram os fãs dia de orientação , trollando o inferno absoluto deles, distribuindo maracas para uma experiência de dança de música da IRL doente e distorcida no final de tudo.
Inferno, a equipe criativa ainda conseguiu que Tramell Tillman – que interpreta o ameaçador, mas estranhamente inclinado chefe da Lumon, Sr. Milchick – filmasse um vídeo de boas-vindas, no personagem. Eles até contrataram um doppelgänger Milchick para a experiência, que me levou até a máquina de venda automática do escritório e me perguntou se eu queria passas ou pretzels, com o tom que dizia que eu acabaria na sala de descanso se escolhesse o lanche errado. Isso é tudo para dizer, quando eu entrevistei Tillman uma semana depois e contei a ele sobre o Sr. Milchick #2, ele ficou quieto. Seus lábios se curvaram em um sorriso.
'Você se entregou e conseguiu passas da máquina de venda automática?'
Você pode ver por que o colega de Tillman Separação membros do elenco dizem que o homem era genuinamente assustador quando filmaram em frente a ele na íntegra moda Milkick . O ator de 37 anos, que se juntou ao Separação depois de um trecho de sucesso trabalhando em várias produções da Broadway, interpreta o supervisor da equipe Macrodata Refinement de uma forma que é de alguma forma condescendente e genuíno, doce e azedo, nefasto e caloroso - um jeito que sinaliza que ele é um homem capaz de tortura psicológica e dançar sem esforço ao jazz desafiador.
Dado que estamos no limbo entre Separação é o início do verão final da temporada e o provável início Segunda temporada filmando no final deste ano, parece o momento perfeito para pegar o cérebro de Tramell sobre o futuro da série, o momento em que ele quase se tornou um cirurgião ortopédico e a arte de dizer não. Esta conversa foi editada para maior clareza e duração.
ESQUIRE: Eu tenho um combo Milchick e uma pergunta de vida. Quão poderosa é a crença?
Tramell Tillman: É a pedra angular de quem eu sou. Crescendo, eu comecei a ir à igreja quando eu tinha cerca de 10 anos de idade. Meus pais cresceram na religião batista. Fé batista, religião cristã. E isso foi muito da minha educação. Quero dizer, para ser um artista você tem que ter algum nível de fé, porque somos rejeitados a torto e a direito. Você tem que ser capaz de confiar que o trabalho que está fazendo é suficiente. Você tem que confiar que você é suficiente.
Então tudo sobre mim, e até Milchick, é sobre crença, sobre fé. A ideia Lumon, parece ser construída nessa crença de uma estrutura superior, certo? E vemos Milchick como esse cara que acredita totalmente nisso. Então, para que ressoe, para que Milchick realmente apareça, ele precisa ser 100% vendido na marca Lumon.
A crença me ajudou muito em tempos difíceis, embora eu não pratique mais nenhuma religião.
Quero dizer, especialmente nos tempos em que estamos agora. Nosso mundo está virado de cabeça para baixo e do avesso, e com a mídia social vemos todos os acontecimentos que estão ocorrendo em todo o mundo. E você começa a questionar a humanidade, você começa a questionar essas coisas nas quais fomos criados para acreditar sobre o país e o dever cívico. Então, ter um elemento de fé para apoiar você é realmente importante.
Tenho pessoas próximas a mim que dizem o contrário — que foram afastadas por causa do que está acontecendo. Isso é difícil de ouvir, sabe?
Isso é difícil de ouvir. E isso é compreensível. Isso é. Mas minha jornada, minha jornada pessoal, sempre me pego voltando às coisas que me ensinaram e às lições que realmente me marcaram.

Bem, você já falou antes sobre os anos em Nova York que você passou correndo, tentando se tornar um ator. Eu sei que em um ponto de sua vida você também seria um cirurgião.
Eu tinha na minha cabeça que seria um cirurgião ortopédico, mas isso foi porque me disseram que eu nunca seria um ator. Eu acreditei nisso. Eu acreditava que não era uma carreira viável para um homem negro entrar, e eu seria garçom para o resto da minha vida. Foram muitos, muitos anos e muitas provações. Muitas lições na escola de batidas duras para eu desenvolver essa fé e essa confiança em quem eu sou. Mas também acredito que foi meu próprio caminho de autodescoberta, tendo tempo para aprender sobre quem sou e o que me motiva, o que me apaixona.
Lembro-me de um querido amigo meu me dizer: 'Tramell, estou em uma idade em que, se não tiver que fazer algo que não quero, não vou fazer'. E esse foi um momento de luz para mim. Isso me estimulou como artista e como homem a descobrir minha própria autonomia e me lembrar que tenho o poder de dizer não em uma indústria que pode persuadir você a acreditar que não deve dizer não.
Isso é difícil. Eu também sinto.
Ouça, ainda estou fazendo o trabalho. É muito auto-trabalho, sabe? Passei muito tempo comigo mesmo lendo e meditando, explorando minha fé, abraçando, expandindo minha fé. E tudo isso me ajudou a manter o foco no trabalho. Também ajuda a minha própria perspectiva de como vejo a forma de arte. Contar histórias para mim como uma forma de ministério. Teatro, de certa forma, é igreja, sabe?
Nós nos reunimos em um momento específico. Somos atraídos por um propósito específico. Temos papéis e responsabilidades dentro do teatro, expectativas. Nós nos levantamos quando devemos nos levantar, nos sentamos quando devemos nos sentar, respondemos quando devemos responder. Comungamos uns com os outros. É muito parecido com a igreja. E a intenção é que saiamos de forma diferente de como entramos pelas portas.
'Tenho um amigo que me lembra muitas vezes que a alegria é uma escolha. Escolher a alegria.'
É uma benção poder contar essas histórias. A coisa com a qual luto é que você tenha uma plataforma para contar histórias, mas precisa manter um nível de autenticidade e garantir que está fazendo as coisas pelas razões certas.
Oh sim. Esse é o desafio para mim – as razões certas. Por que você está fazendo isso? Isso aumentou ainda mais com o Movimento Black Lives Matter em nossa indústria. E agora teatros, cinema e televisão querem incorporar e diversificar sua paisagem, mas a pergunta que sempre tenho é: estamos fazendo isso porque queremos tirar as pessoas das nossas costas? Ou estamos fazendo isso porque a inclusão é uma parte importante de quem somos como sociedade, e nós deve estar contando essas histórias?
É muito a considerar.
Isso é. Isso é muito profundo. Eu não me importo. Adoro ter conversas profundas. Eu não consigo fazer isso com muita frequência.
O show está no ar há tanto tempo que não posso entrar e perguntar sobre a vida pessoal de Milchick! Mas o que eu acho interessante sobre Separação é que foi criado antes da pandemia, mas se tornou popular quando as pessoas voltavam ao trabalho depois de fechar o interior. Acho que o show não teria sido tão difícil se a pandemia nunca tivesse acontecido, e ainda estávamos trabalhando no escritório.
O momento foi perfeito. Uma das muitas coisas que Separação traz à tona o tema da autoconsciência, saber quem você é e as questões do local de trabalho em que colocamos nossa atenção. Além disso, quanto tempo passamos no local de trabalho e do que podemos nos separar. Como somos todos transportados para um espaço, somos forçados a examinar esses tópicos. Somos forçados a fazer essas perguntas. E não podemos abandonar esse fluxo de pessoas que são ousadas o suficiente para se afastar desses empregos. A taxa de desemprego disparou. Mas muitas pessoas se afastaram e disseram: 'Essas condições de trabalho não funcionam para mim' ou 'quero tentar outra coisa'. E eu acredito Separação toca nisso de muitas maneiras diferentes.

Bem, quando as pessoas falam sobre Separação , é sobre ganância corporativa e todas as coisas ruins. Mas eu acho que o show tem algo a dizer sobre coisas boas no trabalho, certo? Quero dizer, há amor entre a equipe MDR.
Absolutamente. Acho que também fala da camaradagem que desenvolvemos quando estamos no trabalho. Relacionamentos, certo? Os interesses amorosos nascentes que acontecem lá, mas também MDR se torna essa pequena família no Episódio Sete. Eles se unem e estão arriscando seus próprios meios de subsistência para poder lutar contra o poder, se você quiser. Então é muito bonito ver como esses laços se fortalecem e como eles se tornam grandes sistemas de apoio um para o outro.
E a alegria que eles encontram. Quer dizer, eu sei que as armadilhas para os dedos deveriam aplacar os funcionários, mas Dylan encontra felicidade nos prêmios.
Tenho um amigo meu que me lembra muitas vezes que a alegria é uma escolha. Para escolher a alegria.
As pessoas que não podem sair rapidamente.
Oh sim. Não sei como você pode sobreviver nos tempos em que estamos agora sem alguma forma de leviandade, alegria, luz, riso e esperança. E eu acredito que neste mundo escuro e distorcido que criamos com Separação , há aquela alegria que aparece de vez em quando.
Deixo-vos com uma pergunta sobre a próxima temporada. Vemos Milchick dançar, obviamente, na primeira temporada. Eu sei que você tem uma bela voz para cantar. Então, vamos ver Milchick cantar na segunda temporada?
Ah, você vai ter problemas! Você vai me colocar em apuros. Eu não faço ideia. Isso com toda a honestidade. Não estou tentando fugir da pergunta. Eu não faço ideia. Ben e Dan estão trabalhando enquanto falamos, e eu sei que eles vão criar algo incrível, genial e engraçado. Então vamos ver.
Vai ser como momento, com algum tipo de balada Milchick.
Vou gravar um álbum depois disso, certo?